Dans le cadre d’un échange culturel dans le Sud de la France « Une prière pour la paix ».
Entrée Libre
Théâtre nô, Parc Saint-Mitre,
403 avenue Jean Monnet
VENDREDI 9 SEPTEMBRE 2022
À PARTIR DE 19H30 (durée de la représentation 2h)
Explications du théâtre nô : Raphaël Trano
Explications des pièces : Téruhisa Oshima
Maibayashi « Tatsuta » 舞囃子「竜田」 (20h)
Rôle titre (la princesse Tatsuta ) : Kinué Oshima
Flûte : Shintaro Sugi
Petit tambour kotsuzumi : Soh Narita
Grand tambour ōtsuzumi : Yasuyuki Shirasaka
Tambour japonais taïko : Kiyoshi Yoshitani
Chœur : Shigenobu Uchida,Tamon Sasaki, Téruhisa
Oshima, Keisuke Shiotsu,
La princesse Tatsuta, la déesse des feuilles d’automne, apparaît et danse un kagura pour louer la beauté de l’automne. Le kagura est une danse sacrée dédiée aux divinités et qui a pour but de purifier le lieu.
Le Maibayashi est une performance dans laquelle les acteurs interprètent une partie d’une pièce de nô en mon-buku-hakama sans porter ni masque ni costume de nô.
Nô « Kiyotsuné » 能「清経」 (20h30)
Rôle titre (le fantôme de Taira no Kiyotsuné) : Ryoichi Kano
Son épouse : Yuichi Kano
Second rôle (Awazu Saburo) : Ryoichi Arimatsu
Flûte : Shintaro Sugi
Petit tambour kotsuzumi : Soh Narita
Grand tambour ōtsuzumi : Yasuyuki Shirasaka
Assistants : Tamon Sasaki, Kinué Oshima
Chœur : Yasumasa Izumo, Shigenobu Uchida, Téruhisa
Oshima, Keisuke Shiotsu, John Oglevee
Pièce basée sur le conte « le Dit des Heiké ».
Il y a environ 800 ans, au Japon, deux clans de samouraïs, les Genji et les Heiké, se sont affrontés en engendrant de nombreuses tragédies. Taira no Kiyotsuné, désespéré par le quotidien des batailles, se jette à la mer et meurt. Awa-zu Saburo, un vassal, livre les cheveux de Kiyotsuné à sa femme. Kiyotsuné apparaît dans le rêve de sa femme qui pleure profondément et se plaint d’une tristesse qui ne peut être expérimentée dans ce monde. Il lui raconte sa mort et lui montre la douleur des batailles, puis disparaît après lui avoir avoué qu’il était capable de devenir une bouddhéité grâce à la prière.
SAMEDI 10 SEPTEMBRE 2022
À PARTIR DE 19H30 (durée de la représentation 2h)
Explications du théâtre nô : Raphaël Trano
Explications des pièces : Ryoichi Kano
Maibayashi « Takasago » 舞囃子「高砂」 (20h)
Rôle titre (Sumiyoshi Myôjin) : Ryoichi Kano
Flûte : Shintaro Sugi
Petit tambour kotsuzumi : Soh Narita
Grand tambour ōtsuzumi : Yasuyuki Shirasaka
Tambour japonais taïko : Kiyoshi Yoshitani
Chœur : Shigenobu Uchida, Tamon Sasaki, Téruhisa
Oshima, Keisuke Shiotsu, Yuichi Kano
Dans cette pièce, une divinité nommée Sumiyoshi Myôjin apparaît de manière fringante et danse en priant pour la paix dans le monde et le bonheur de l’humanité. Le Mai-bayashi est une performance dans laquelle l’interprète danse à visage découvert sans porter de masque. Veuillez apprécier la danse de Nô, le chant et la tonalité de l’accom-pagnement musical.
Nô « Hagoromo » 能「羽衣」 (20h30)
Rôle titre (la jeune fille céleste) : Kinué Oshima
Second rôle (le pêcheur) : Ryoichi Arimatsu
Flûte : Shintaro Sugi
Petit tambour kotsuzumi : Soh Narita
Grand tambour ōtsuzumi : Yasuyuki Shirasaka
Tambour japonais taïko : Kiyoshi Yoshitani
Assistants : Ryoichi Kano, Térushisa Oshima
Chœur : Yasumasa Izumo, Shigenobu Uchida,
Tamon Sasaki, Keisuke Shiotsu, Yuichi Kano, John Oglevee
Hakuryu, un pêcheur vivant à Miho no Matsubara, près du mont Fuji, trouve un jour un beau vêtement en rentrant de la pêche. Une jeune fille céleste apparaît et lui demande de le lui rendre. Voulant conserver son trésor, Hakuryu com-mence par refuser mais, touché par sa détresse, il décide de lui rendre à condition qu’elle lui fasse la danse de la jeune fille céleste. Elle revêt alors le vêtement et lui montre une danse censée représenter le palais de la Lune, avant de finir par s’envoler bien au-delà du mont Fuji et dispa-raître dans la brume. Il s’agit d’un spectacle de nô typique dans lequel la pureté de la danse de la jeune fille céleste est censée rendre les gens heureux.
